Todos se lembram da canção da tartaruga Tortilla interpretada por Rina Zelena do filme "A Aventura do Buratino". Soa com acompanhamento de bandolim. E Marina Tsvetaeva também tem uma menção romântica em seus poemas:
“Em um enorme jardim de tílias,
- Inocente e antigo -
Eu estou andando com um bandolim
Em um vestido muito longo .. "
Como escolher um bandolim? Qual instrumento dar preferência se você está começando a estudar ou tocar música profissionalmente.
Conteúdo
Um pouco de historia
Não há informações confiáveis sobre a época em que o bandolim apareceu. Como observou o famoso intérprete alemão M. Wilden-Hüsgen "... só é possível delinear grosseiramente a linha de desenvolvimento do instrumento ..."
No final do século 18, você pode ouvir o som de um bandolim na Rússia. Seu ancestral é o alaúde mandola, que surgiu na Itália há sete séculos, que gradualmente aparece em muitos países, mudando seu nome (mandola, mandora, pandurin) e características.
Romance italiano
A família Vinaccia de Nápoles, renomados mestres musicais, projetou um modelo atualizado com um topo curvo. As cordas foram substituídas por outras de metal e afinadas em quintas, assim como o violino. Naquela época, em Nápoles, o stornelli e o rispetti - canções toscanas acompanhadas de bandolim se tornaram populares entre os jovens locais. Desde 1835, em uma pequena cidade perto de Nápoles, é realizada uma competição anual de intérpretes e compositores de canções napolitanas. A intérprete da famosa cantora "Santa Lucia" T. Cottrau participou neste evento.
Em 1772, Antonio Vinaccia fez mudanças construtivas que influenciaram a qualidade sonora do bandolim. Este espécime em particular está em exibição no Museu de Londres. Outra cópia de 1763 está agora guardada no Museu de Instrumentos Musicais da Califórnia. Bem, a "irmã mais nova" de 1744 é mantida no Conservatório Real de Bruxelas.
No início do século 19, outras tendências musicais mais modernas começaram a suplantar o bandolim, que permaneceu popular apenas na Itália. O processo de fabricação quase desaparece.
Em 1835, Pasquale Vinacchia fez mudanças fundamentais no design do bandolim clássico. Isso ajuda o músico a produzir um som melodioso mais rico e brilhante, correspondente à era do romantismo. A "época de ouro" do bandolim começa na segunda metade do século XIX.
Durante estes anos, a burguesia gosta de tocar bandolim, entre eles a futura rainha da Itália Margarita de Sabóia. P.Vinaccia fez uma cópia personalizada especialmente para ela.
O bandolim está gradualmente ganhando reconhecimento não só nos países europeus, mas também na América, Japão e Austrália. Seus transbordamentos melódicos são ouvidos em estilos musicais: jazz, country, blues.
Página russa
Na Rússia, desde a década de 1850, o bandolim foi incluído no repertório das noites musicais das casas aristocráticas. Sociedades de bandolinistas foram criadas em Moscou e São Petersburgo, e no final do século 19 surgiu a literatura musical, que poderia ser usada por qualquer pessoa que quisesse aprender a tocar. Na década de 70 do século XIX, o músico italiano Ginislao Paris abriu um círculo de bandolinistas e violonistas em São Petersburgo, que logo se tornou a primeira orquestra napolitana. Durante os anos da Itália fascista, o instrumento se torna seu símbolo.
Nos tempos soviéticos, o bandolim está ganhando popularidade novamente.Em muitos filmes, o acompanhamento musical inclui o acompanhamento deste instrumento.
Esteve presente em ensembles das repúblicas da União junto com instrumentos folclóricos.
Estrutura
Os antigos bandolins têm um formato amendoado curvo, moderno, como chamamos a "cebola", surgido no final do século XIX. No início do século 20, o bandolim tornou-se tão popular que não apenas mestres e manufaturas individuais de Nápoles, mas também de outros países do mundo: Alemanha, França, EUA, etc., começaram a produzi-lo.
A fase de criação de uma ferramenta é complexa, exigindo um trabalho árduo do mestre.
- A primeira e mais importante é a fabricação da parte inferior ou corpo do instrumento que desempenha a função de ressonador. É composto por vários segmentos rebitadores feitos de madeira de bordo, nogueira ou cipreste. As pranchas de madeira são encharcadas e as já amolecidas são modeladas com o auxílio de um ferro quente. Em seguida, o mestre lixa e finaliza a ferramenta com um cinzel e um martelo.
- A caixa de ressonância é feita de ébano na mesma técnica do violão. Nela é instalado um suporte para cordas sem fixação ao corpo.
- O pescoço curto é feito de madeira de mogno, cedro, lariço ou nogueira. É dividido por selas de metal em trastes, dos quais podem ser de 11 a 24. Um mecanismo de afinação está localizado na extremidade do braço para tensionar as cordas.
- O corpo é revestido com um verniz especial de nitrocelulose e adicionalmente decorado com, por exemplo, incrustações. O comprimento do corpo do instrumento é 33 cm e o comprimento total é 60 cm.
O som é produzido usando uma palheta feita de tartaruga ou material sintético.
Produção
Uma onda pioneira no design do bandolim na virada dos séculos 17 e 19 foi introduzida por artesãos americanos, que patentearam o modelo de alumínio. O mais bem-sucedido pode ser considerado Orville Gibson, que por muito tempo estudou a possibilidade de introduzir as capacidades construtivas do violino na estrutura do bandolim. Os instrumentos musicais da empresa Gibson ainda são populares entre os artistas.
A família Kalache desempenhou um papel importante na preservação e no desenvolvimento das tradições musicais na Itália. Maria organizou uma escola para bandolinistas em Nápoles, seu irmão Giuseppe se dedicava à fabricação de bandolins e violinos para exportação, após sua morte, o irmão Raffaele continuou os negócios da família. Atualmente, a fábrica de Kalache é considerada a principal fabricante de cordas dedilhadas. No catálogo, os modelos “Classico A” e os mais modernos “Annamaria” são considerados os melhores.
Modelos italianos
Em Ferrara, a fábrica de Gabriele Pandini produz diversos tipos de bandolins.
Hoje, em muitos países, você pode encontrar ferramentas da fábrica G. Puglisi - Reale e Figli. A família Reale da Sicília os produz desde a década de 20 do século XIX, desde o início da construção da fábrica para a produção de violinos e violoncelos. A maior produção de cordas dedilhadas foi fundada em 1880 por Giuseppe Reale. O famoso nome apareceu apenas no início do século XX.
Os artesãos da fábrica também se dedicavam à fabricação de cordas e arcos. Em 1943, a fábrica foi destruída em conseqüência de ataques aéreos, e ferramentas exclusivas foram enviadas para os EUA, Canadá e Austrália. Em 1875, Julius Zimmerman fundou sua própria empresa, que, após 7 anos, se tornou o principal fornecedor para a Rússia, com sede em Leipzig.
Bandolim da terra dos soviéticos
Em 1882-1885. sucursais foram abertas em Moscou, em 1897 - em Londres. No período anterior à guerra, funcionava em Leningrado, a maior empresa de fabricação de instrumentos folclóricos do país, criada com base na fábrica de pianos Shruder. Em 1922 ela recebeu o nome de Lunacharsky. Instrumentos depenados também eram produzidos aqui para uso generalizado; havia até uma oficina separada na fábrica - uma oficina de bandolim. Em 1934, 135 máquinas-ferramentas de fabricação nacional em Voronezh estavam em operação. Cerca de 390 mil exemplares foram produzidos por ano.
Desde meados do século passado, os produtos da fábrica foram premiados em feiras internacionais mais de uma vez.No início dos anos 90, a empresa foi privatizada na JSC "Arfa". Existiu até 2005, todos os equipamentos e instalações foram comercializados.A antiga dinastia de artesãos napolitanos Vinaccia consistia em 9 pessoas. Hoje em dia, seus famosos bandolins estão em museus de diversos países: Inglaterra, EUA, Bélgica, Espanha.
Variedades de bandolim
Diferentes modelos diferem na forma do corpo, número de cordas e alcance, isso determina muitos tipos de instrumentos. Existem duas formas: a pera (napolitana) e o português plano, em que, em vez de um orifício de voz, existem dois orifícios em f do ressonador na caixa de ressonância inferior, como um violino.
Tipos existentes:
- Napolitano - clássico com 4 cordas duplas;
- Milão com 5 cordas;
- Sicilian é uma variante da Europa Central usada para tocar música mexicana;
- Mandola é o ancestral do bandolim;
- Oitava;
- Mandolin-luta - modelo aperfeiçoado do mestre e compositor Raffaele Kalache no início do século passado;
- Mando bass - contrabaixo serviu de base;
- A versão em português tem decks de cima e de baixo planos. Ela é popular nos EUA e na América Latina;
- A eletromandolina surgiu na década de 30 do século passado nos Estados Unidos. Também é feito de madeira e tem captador magnético. As cordas podem ser duplas ou simples;
- Bouzouki irlandês - este ancestral tem raízes gregas, cordas duplas (4 peças).
Os bandolins napolitanos em forma de lágrima têm um som mais suave, porém mais forte do que a versão em português.
Execução
Apesar de sua origem ancestral, o ancestral do alaúde não foi esquecido em nossa época. Seu som pode ser ouvido em uma obra clássica, bem como em tendências modernas de estilos musicais: country, folk, blues, jazz, na música celta. Muitos compositores famosos escreveram seus concertos para bandolim, entre eles: Vivaldi, Pergolesi, Pasielo, Kauffmann, Lecce, Verdi, Mozart usava o instrumento em apresentações de ópera.
A guitarrista do grupo "Aria" toca bandolim, seu acompanhamento é ouvido na balada "Paradise Lost" e outras composições. Bandas de rock estrangeiras também usam o instrumento em shows, como a banda alemã de metal In Extremo.
Entre as dignas empresas que se dedicam à fabricação de bandolins, os especialistas distinguem as seguintes: The Loar, Eastman e Kentucky. As ferramentas desses fabricantes são bastante caras, recomenda-se encomendá-las do exterior.
Para iniciantes, o bandolim Strunal de fabricação tcheca, anteriormente conhecido como Cremona, é recomendado. Muitos professores recomendam que seus alunos comecem a aprender com a cebola - a versão napolitana da pequena fábrica de instrumentos musicais que leva o nome de A. Lunacharsky em Leningrado.
Existem duas áreas principais:
Tradição acadêmica
STRUNAL (CREMONA) 597I
Modelo português de um fabricante checo, pode ser usado para aprender a tocar um instrumento. O tampo é feito de madeira de abeto para um som mais brilhante. A parte traseira e os lados parecem interessantes - as pranchas de bordo manchadas estão espalhadas. Os especialistas recomendam substituir as cordas imediatamente, pois sua qualidade deixa muito a desejar. Preço: a partir de 9.000 rublos.
Vantagens:
- Som brilhante
- Preço.
Desvantagens:
- Pegs apertados;
- Cordas.
CARAYA MA-002-BS
Não é uma ferramenta ruim para o aluno. O bandolim de oito cordas é feito de tília americana e jacarandá. Cor da lixadeira, orifício ressonador redondo. O gabinete não é feito de uma peça sólida de madeira, o que afeta o som.
Preço: a partir de 5.000 rublos.
Vantagens:
- Bom valor para o dinheiro;
- Adequado para um iniciante.
Desvantagens:
- Pequenas falhas de fabricação.
País
Kentucky KM-150
Em forma de gota. Para obter o melhor timbre e volume, a parte superior é escavada em uma peça sólida de abeto ressonante, enquanto a parte traseira e as laterais são feitas de bordo. O braço possui formato confortável, o que determina a facilidade de tocar o instrumento. O protetor do corpo é feito de plástico preto e apresenta um logotipo de madrepérola embutido no cabeçote. O bandolim tem 21 trastes, 12 na escala. A noz é feita de osso, a inferior é de pau-rosa.
País da marca: EUA.
Custo: a partir de 28.000 rublos.
Vantagens:
- Alta qualidade de som;
- Fabricante confiável.
Desvantagens:
- Não.
Os especialistas recomendam comprar no exterior. A versão chinesa perde qualidade de som.
Ibanez M510E-BS
A ferramenta é fabricada por uma conhecida marca japonesa. O bandolim tem formato de lágrima. A parte superior é em abeto, enquanto as laterais e o verso são em mogno. O instrumento é equipado com captador magnético e controle de tom para melhor reprodução do som, 20 trastes.
Preço: a partir de 15.000 rublos.
Vantagens:
- Excelente qualidade de som;
- Preço.
Desvantagens:
- Não encontrado.
Eastman MD 315
Bluegrass F-Style, oito cordas. Utiliza-se madeira de abeto, a parte traseira e as laterais são de bordo. A capa é de ébano.
Custo - de 65.000 rublos.
Vantagens:
- Adequado para qualquer estilo musical.
- Preço.
Desvantagens:
- Não encontrado.
Stagg M30
Bluegrass é uma empresa belga pertencente à marca EMD. Variedades de abeto e tília de alta qualidade são usadas na produção. O trabalho manual é parcialmente usado. Escala de Rosewood.
Preço - a partir de 10.000 rublos.
Vantagens:
- Preço;
- Marca confiável.
Desvantagens:
- Não.
O bandolim é um instrumento musical alegre que recentemente se tornou popular não só entre os amadores, mas também entre os profissionais.
